Everything Everywhere All at Once는 다니엘 콴과 다니엘 샤이너트(통칭 '다니엘스')가 각본과 감독을 맡았고 2023년 아카데미 각본상을 수상했습니다. 이 영화는 독창적인 스토리텔링뿐만 아니라 마음을 울리는 공상과학 소설, 황당한 유머, 진심 어린 가족 드라마를 한데 모은 능력의 영화였습니다. 이 영화는 장르를 넘나드는 혁신적인 스토리가 관객과 비평가 모두를 사로잡았고 영화산업에 큰 획을 그었다는 평가를 받았습니다.
가족, 정체성, 멀티버스에 대한 다층적인 이야기
Everything Everywhere All at Once는 남편 웨이몬드(케 후이콴)와 함께 빨래방을 운영하는 중년 중국계 미국인 여성 에블린 왕(미셸 여 분)의 이야기입니다. 국세청 감사를 받게 된 에블린은 자신이 멀티버스를 구할 수 있는 열쇠라는 사실을 알게 되면서 갑자기 세상이 뒤집어집니다. 에블린은 갑자기 멀티버스에서 온 다른 버전의 자신과 연결되어야 하는 거칠고 혼란스러운 여행에 빠지게 됩니다. 그녀의 임무는 악당 조부 투파키로 변신한 자신의 딸 조이로 밝혀진 강력하고 파괴적인 세력을 막는 것입니다.
이야기는 SF, 코미디, 무술, 드라마 등 다양한 장르를 혼합하는 방식으로 진행되며, 주요 감정 주제인 가족 관계에 초점을 맞춥니다. 영화의 핵심은 에블린과 딸 사이의 긴장감에 관한 것입니다. 에블린이 멀티버스를 여행하면서 영화는 인생에서 놓친 기회, 과거에 있었을 수도 있었던 일, 가족 관계에서 오는 어려움에 대한 더 깊은 아이디어를 탐구합니다. 멀티버스는 삶과 관계가 얼마나 복잡할 수 있는지 보여주는 도구가 됩니다. 특히 삶이 택할 수 있는 다양한 경로를 생각해 볼 때 더욱 그렇습니다.
시나리오의 독특한 점
Everything Everywhere All at Once의 가장 흥미로운 점은 각본이 얼마나 독창적인지입니다. 이 영화는 최근 많은 영화에서 사용되는 내러티브 장치인 멀티버스의 잘 알려진 개념을 차용하여 마음을 사로잡는 공상과학 스펙터클에 개인적이고 감정적인 이해관계를 깊이 심어줌으로써 영화의 수준을 높였습니다. 영화감독 및 작가는 미친 유머와 액션 장면을 진심 어린 순간과 결합합니다. 이러한 어리 석음과 진지함의 균형은 영화를 전통적인 영화보다 돋보이게 만드는 요소였습니다.
1. 다양한 장르를 혼합
각본은 여러 장르를 하나의 이야기로 녹여냈습니다. 멀티버스 덕분에 SF와 액션 부분이 뻔해지긴 했지만, 영화에는 코미디, 드라마, 심지어 삶에 대한 심오하고 철학적인 질문도 포함되어 있습니다. 이 조합은 대담하지만 모든 종류의 관객들을 끌어들이기 때문에 정말 효과적입니다. 다니엘스는 이러한 다양한 톤을 조율하는데 탁월한 능력을 보였기 때문에 영화의 각본이 찬사를 받게 된 이유입니다.
대본은 또한 이야기가 전달되는 방식에 따라 작동합니다. 영화는 단순한 가족 드라마로 시작하지만 멀티버스가 등장하면서 빠르게 모험으로 변합니다. 각본은 사람들이 손가락으로 핫도그를 먹는 우주나 세무서에서 장엄한 무술 싸움이 벌어지는 우주와 같이 각기 다른 기묘한 규칙을 가진 다른 우주에 뛰어들어 관객들을 놀라게 합니다.
2. 강력한 정서적 핵심
Everything Everywhere All at Once의 핵심은 공상과학 요소가 많이 포함되어 있음에도 불구하고 실제로는 가족에 관한 영화라는 것입니다. 이야기의 감정적 핵심은 에블린과 그녀의 딸 조이 사이의 어려운 관계에 초점을 맞추고 있습니다. 이 긴장된 유대감은 영화에 감정적 깊이를 부여합니다. 각본은 특히 이민자 가족 내에서 세대 간의 어려움을 잘 보여줍니다. Evelyn과 같은 부모는 자녀가 더 나은 삶을 살 수 있도록 돕기 위해 자신의 꿈을 포기하는 경우가 많지만, 자녀가 완전히 다른 것을 원한다는 사실을 알게 됩니다.
가족 갈등, 특히 부모와 자녀 사이의 갈등이라는 주제는 청중과 비평가들에게 깊은 감동을 안겨주었습니다. 멀티버스는 재미있고 상상력이 풍부하지만, 영화를 더욱 의미 있게 만듭니다.
3. 멀티버스 개념의 창의적 활용
멀티버스라는 개념은 많은 영화에서 사용되지만 Everything Everywhere All at Once는 이개념을 새로운 차원으로 끌어올립니다. “닥터 스트레인지”와 “스파이더맨: 노 웨이 홈”과 같은 영화는 다양한 현실을 탐구하지만 다니엘스는 멀티버스를 사용하여 삶에 대한 크고 개인적인 질문을 던집니다. Evelyn의 모든 선택은 새로운 세계를 창조했으며, 그녀가 그 사이를 오가는 동안 영화는 관객이 자신의 삶에서 "만약에"에 대해 생각하게 만듭니다. 만약 그들이 다른 결정을 내렸다면 어떨까요?
각본을 영리하게 만드는 것은 멀티버스에 대한 거대하고 놀라운 아이디어와 에블린 가족의 작고 개인적인 이야기를 혼합하는 방법입니다. Evelyn이 방문하는 각 우주는 그녀가 유명한 영화배우이거나 사람들이 핫도그 손가락을 가지고 있는 곳과 같이 다양한 선택을 한 그녀의 버전을 보여줍니다. 이러한 다양한 세계는 그녀의 삶이 걸어갈 수 있었던 다양한 길을 반영하며, 관객들은 자신의 삶에서 가지 않았던 길에 대해 생각하게 만듭니다.
4. 대화 및 캐릭터 개발
부조리한 부분과 진심 어린 순간의 균형을 맞추는 재치 있고 날카로운 대사로 가득합니다. 멀티버스의 광기처럼 기괴한 상황도 있지만 캐릭터는 여전히 현실적이고 공감할 수 있는 느낌을 줍니다. 에블린은 일상에 갇혀 있다고 느끼는 여성으로 시작하지만, 영화 내내 멀티버스의 혼란을 받아들이는 법을 배우는 영웅으로 성장합니다.
Evelyn의 남편인 Waymond도 상당한 발전을 경험합니다. 처음에는 부드럽고 수동적인 캐릭터처럼 보이지만, 영화가 진행되면서 그는 감정의 닻이 되어 상황이 압도적으로 보일 때에도 친절과 공감의 중요성을 다른 사람들에게 가르칩니다.
에블린의 남편인 웨이몬드도 상당한 성장을 경험합니다. 처음에는 부드럽고 수동적인 캐릭터처럼 보이지만 영화가 진행되면서 감정적인 앵커가 되어 상황이 압도적으로 느껴질 때에도 다른 사람들에게 친절과 공감의 중요성을 가르칩니다.
악당 조부 투파키(조이의 멀티버스 버전)도 복잡한 캐릭터입니다. 그녀는 영화의 주요 갈등이자 오늘날 많은 사람들이 느끼는 불안감을 반영하는 삶에서 아무것도 중요하지 않다는 느낌을 대변합니다. 다니엘스 부부는 조부의 캐릭터를 조심스럽게 다루며 의미 찾기와 세대 간 단절과 같은 큰 아이디어를 탐구합니다.
다니엘스: 선구적인 작가와 감독
다니엘 콴과 다니엘 샤이너트는 독특한 스타일을 가진 영화 제작 듀오입니다. 이들은 초현실적이고 기묘한 아이디어와 깊은 감정 이야기를 혼합합니다. 전작인 스위스 아미 맨(2016)도 기괴하지만 감동적인 스토리를 통해 창의적인 위험을 감수하는 것을 두려워하지 않는다는 것을 보여주었습니다. 에브리씽 에브리웨어 올인원을 통해 그들은 이러한 경계를 더욱 뛰어넘어 혼란스럽고 깊이 개인적인 영화를 만들었습니다.
이 영화에 대한 아이디어는 디지털 시대의 끝없는 정보와 선택에 압도당한 다니엘스, 그들 자신의 감정에서 비롯되었습니다. 다니엘스의 각본은 오늘날 사람들이 기술, 책임, 삶의 선택에 의해 끊임없이 여러 방향으로 끌려가면서 세상이 분열되고 혼란스러워지는 것을 반영합니다.
수상
Everything Everywhere All at Once는 비평가와 상업적으로 큰 성공을 거두었습니다. 이 영화는 전 세계적으로 1억 4천만 달러 이상의 수익을 올렸으며, 스튜디오 A24에서 가장 높은 수익을 올린 영화가 되었습니다. 비평가들은 이 영화의 창의성, 감정적 깊이, 다니엘스가 복잡한 주제를 다루는 방식에 대해 찬사를 보냈습니다. 이 각본은 독창적이고 공상과학, 코미디, 드라마 등 다양한 장르를 결합하면서도 하나의 완전한 스토리로 이해할 수 있다는 점이 돋보였습니다.
이 영화는 아카데미 각본상을 수상했을 뿐만 아니라 다른 많은 상도 수상했습니다. 미국 작가 조합상, BAFTA상, 크리틱스 초이스상 최우수 오리지널 각본상을 수상했습니다. 다니엘스의 업적은 할리우드 오리지널 스토리텔링의 중요한 순간으로 여겨져 참신하고 대담한 아이디어가 성공할 수 있음을 보여주었습니다.
이 영화의 가장 중요한 측면 중 하나는 아시아계 미국인 캐릭터와 이민자 가족의 역학 관계를 잘 표현했다는 점입니다. 미셸 여가 할리우드 주요 영화를 이끈 몇 안 되는 아시아 여성 중 한 명이 되면서 에블린 역을 맡은 것은 획기적인 일이었습니다. 이민자 경험, 세대 간의 트라우마, 문화적 정체성에 대한 이야기는 많은 시청자, 특히 비슷한 배경을 가진 시청자들의 공감을 불러일으켰습니다.
이 영화는 또한 주류 영화에서 더 다양한 스토리의 필요성에 대한 논의를 시작했습니다. 에브리씽 Everything Everywhere All at Once의 성공은 관객들이 전형적인 할리우드 블록버스터에서 벗어난 독창적이고 감정적으로 깊은 이야기에 관심이 있다는 것을 증명했습니다.
맺으며
2023 아카데미 시상식 최우수 오리지널 각본상 에브리씽 Everything Everywhere All at Once 수상은 독특한 스토리텔링, 멀티버스의 창의적 활용, 정서적 깊이를 입증하는 것입니다. 다니엘스 부부는 가족, 정체성, 삶의 의미에 대한 진심 어린 이야기를 들려주며 일반적인 영화 관습을 뛰어넘는 각본을 만들었습니다. 과학 소설과 터무니없는 유머, 깊은 철학적 질문을 혼합하여 앞으로 더 독창적이고 경계를 허무는 영화에 영감을 줄 수 있는 영화를 만들었습니다. 특히 아시아계 미국인의 대표성과 이민자 경험 측면에서 이 영화의 문화적 의미는 10년 중 가장 중요한 영화 중 하나입니다.
